கோல்டு கால் – திரை விமர்சனம் 3/5

கோல்ட் கால் – பேசத் தொடங்கியதும் கதை மாறும்!

ஒரு தொலைபேசி அழைப்பு…

அதன் மறுமுனையில் இருப்பவருக்கு அது ஒரு சாதாரண அழைப்பாக இருக்கலாம். ஆனால் அழைப்பைச் செய்பவரின் வாழ்க்கையில் அது ஒரு இலக்காக இருக்கலாம். சில நேரங்களில் அதே அழைப்பு, எதிர்பாராத பிரச்சினையின் கதவையும் திறக்கலாம்.

இந்த மிகச் சாதாரணமான ‘Cold Call’ என்ற வார்த்தைக்குள் ஒரு முழு திரில்லரை வைத்து விளையாடியிருக்கிறது தம்பிதுரையின் இயக்கம்.

பெங்களூரில் வேலை தேடி வரும் வெவ்வேறு பின்னணிகளைச் சேர்ந்த நான்கு இளைஞர்கள், ஒரு தனியார் நிறுவனத்தில் மார்க்கெட்டிங் பணியில் இணைகிறார்கள். வேலை, டார்கெட், அலுவலக நட்பு, காதல், ஜாலி என நகரும் அவர்களது வாழ்க்கை, எதிர்பாராத ஒரு கடத்தல் சம்பவத்துடன் வேறு பாதைக்குத் திரும்புகிறது. ஒரு தொழிலதிபரின் 13 வயது மகன் காணாமல் போன வழக்கில் இவர்களின் பெயரும் சந்தேகப் பட்டியலில் வரத் தொடங்குகிறது.

இதுதான் படத்தின் சுவாரஸ்யமான பகுதி.

‘குற்றம் செய்தவன் யார்?’ என்று மட்டும் கேட்காமல்,

‘ஒரு சம்பவத்தைப் பற்றி நாம் கேட்பது உண்மையா?’

என்ற கேள்வியையும் படம் முன்வைக்கிறது.

கடந்த காலமும் நிகழ்காலமும் மாறி மாறி பயணிக்கும் திரைக்கதை, ஒரே சம்பவத்தை வெவ்வேறு கோணங்களில் பார்க்க வைக்கிறது. குறிப்பாக ஊடகச் செய்திகள், பொதுமக்களின் பார்வை, காவல்துறையின் சந்தேகம் என உண்மை எப்படி பல துண்டுகளாகப் பிரிந்து போகிறது என்பதை கதை பயன்படுத்திக் கொள்கிறது.

சித்து மூலிமணி, சந்தோஷ், ஸ்ரீ வைஷ்ணவ், கிருஷ்ணா விஜய் ஆகிய நால்வரும் ஒரே மாதிரியான கதாபாத்திரங்களாக இல்லாமல், தங்களுக்கான தனித்தனி உடல்மொழியுடன் பயணிப்பது படத்திற்கு இயல்பான தன்மையைத் தருகிறது.

பெரிய ஹீரோ அறிமுகங்களோ, ‘நான் தான் எல்லாவற்றையும் பார்த்துக்கொள்கிறேன்’ என்ற கதாநாயக பாணியோ இல்லாமல், சாதாரண இளைஞர்களாக அவர்கள் எதிர்கொள்ளும் சூழ்நிலையே அவர்களை கதையின் மையத்திற்கு கொண்டு வருகிறது.

அதுதான் இந்தப் படத்தின் கதாபாத்திரங்களுக்கான முக்கிய பலம்.

திரில்லர் கதைக்குள் அலுவலக வாழ்க்கையையும் நண்பர்களின் குறும்புகளையும் கலந்து வைத்திருப்பது படத்தின் இன்னொரு அடுக்கு.

வேலைக்கு வந்தவர்கள் வேலையைவிட வாழ்க்கையை ரசிப்பதில் அதிக ஆர்வம் காட்டும் இடங்களில் வரும் நகைச்சுவை, கதையை அதிகமாக சுமையாகிவிடாமல் பார்த்துக்கொள்கிறது.

ஆனால் படம் முழுவதும் நகைச்சுவையை நம்பாமல், சரியான நேரத்தில் அதைத் தள்ளிவிட்டு திரில்லர் பாதைக்குள் நுழைவது குறிப்பிடத்தக்கது.

சித்து மூலிமணி, சந்தோஷ், ஸ்ரீ வைஷ்ணவ், கிருஷ்ணா விஜய் ஆகியோரின் கூட்டணி படத்தின் முக்கியமான தூண்.

அமிதா ரங்கநாதா, நிஷா ஹெக்டே, கீர்த்தனா புல்கி உள்ளிட்டவர்களும் கதையின் ஓட்டத்திற்கு துணையாக இருக்கிறார்கள்.

பிரணவ் கிரிதரனின் இசை, சரவணன் G.N.-ன் ஒளிப்பதிவு, சுரேஷ் ஆறுமுகத்தின் படத்தொகுப்பு ஆகியவை திரில்லர் மனநிலையை உருவாக்குவதில் பங்கு வகிக்கின்றன.

குறிப்பாக எடிட்டிங், கடந்த காலம்–நிகழ்காலம் என்ற இரண்டு காலவரிசைகளுக்கு இடையில் பார்வையாளரை அழைத்துச் செல்லும் முக்கிய வேலையைச் செய்கிறது.

‘Cold Call’ படத்தின் சுவாரஸ்யம் அதன் கடத்தல் சம்பவத்தில் மட்டும் இல்லை.

ஒரு சாதாரண மனிதன் ஒரு அசாதாரண சூழ்நிலையில் சிக்கும்போது அவனைச் சுற்றியுள்ள உலகம் எப்படி மாறுகிறது என்பதில்தான் இருக்கிறது.

வேலை தேடி வந்த நான்கு இளைஞர்களை, ஒரு குற்றவழக்கின் நிழலுக்குள் கொண்டு வந்து நிறுத்தியிருப்பது கதையின் மைய திருப்பம்.

திரில்லருக்குள் நட்பு, அலுவலக கலாச்சாரம், காதல், நகைச்சுவை ஆகியவற்றை இணைக்க முயன்றிருக்கும் இயக்குநரின் அணுகுமுறைதான் படத்தை தனியாக நிற்க வைக்கிறது.

இறுதியாக…

‘Cold Call’ என்பது தொலைபேசியில் செய்யப்படும் ஒரு விற்பனை அழைப்பின் பெயர் மட்டுமல்ல.

இந்தப் படத்தில் ஒவ்வொரு அழைப்பும் ஒரு சந்தேகத்தை உருவாக்குகிறது.

ஒவ்வொரு சந்தேகமும் ஒரு புதிய கேள்வியைத் திறக்கிறது.

ஒவ்வொரு கேள்விக்கும் கிடைக்கும் பதில், அடுத்த கேள்வியை உருவாக்குகிறது.

அதனால்…

‘யார் குற்றவாளி?’ என்பதைக் காட்டிலும்,

‘நாம் நம்புவது உண்மையா?’ என்பதே Cold Call எழுப்பும் சுவாரஸ்யமான கேள்வி.

நகைச்சுவையும் திரில்லரும் ஒரே பாதையில் பயணிக்க முயலும் ஒரு வித்தியாசமான முயற்சி.

Cold Call – பேசத் தொடங்கியதும் கதை மாறுகிறது!